01:01唯有牡丹真国色，花开时节动京城……牡丹花在中国悠久的历史上有着花开富贵的美好寓意，千门万户喜爱的牡丹花，在文人墨客的艺术创作中呈现出另一番雅致。家住成都成华区猛追湾街道新兴社区的市民王志林就是一位钟情牡丹写意的国画家，通过近30年的绘画积累，他笔下的牡丹灵动自然、活灵活现，被绘画界的画家们尊称为“西蜀牡丹王”。展示牡丹长卷A创作半年画出16米牡丹长卷王志林师承著名国画家邵仲节，他把画牡丹当作一件终生的事业来认真对待。他的牡丹花在吸收众家之长的基础上，更为灵动，观众们会由他的画而联想出画背后的故事。
平时痴迷牡丹画，王志林会在休息时构思下一幅牡丹的姿态、色彩。他曾经画出两幅16米长的牡丹花，其中一幅已被爱家收藏。为了完成这长卷，王志林花了半年多时间。“牡丹花的姿态要各不相同，颜色也要搭配好看，还要考虑画叶子时水墨的深浅，蜜蜂、蝴蝶的位置。半年时间里，每当画完了一部分，第二次接着画时，会考虑画卷前后的美感，其实构思的时间会比绘画的时间多，构思一旦好了，绘画就很快。”王志林打开一幅长卷，千姿百态的牡丹一派生机勃勃，浓淡相宜，蜜蜂与蝴蝶在花间飞舞，观者赏画犹如置身花园之中，似乎还能闻到阵阵花香。在王志林的笔下，牡丹花活了！
画画需要扎实的“笔上功夫”，更需要画家的匠心巧思，在谈笑风生间，王志林已徐徐铺开画纸，轻点水墨，舞动画笔，一幅《国色天香》牡丹图一气呵成。“你看我在画这三朵牡丹时，它们的姿态是各不相同的，有两朵花盛开，象征大人，还有一朵含苞待放，象征一个小朋友，按道理现在应该多加一个骨朵才对。”王志林喜悦地描述着他这幅牡丹画背后象征的家庭圆满。王志林创作牡丹B艺术相通从京剧寻找写意灵感“我的师父告诉我，要想牡丹画来灵活，就要多去看看京剧、川剧，在演员的一颦一笑、举手投足中寻找灵感，京剧与写意画在艺术的表达上有相通之处，特别是牡丹花的姿态，可以学习京剧演员，这样画出的牡丹才有韵味。”王志林一边回忆一边分享自己的创作技巧。
怎么画牡丹，每个画家都有自己特有的习惯，王志林是先画花。在他看来，写意画最忌讳的就是看上去“俗气”，怎样才能让大家熟悉的牡丹花清新脱俗呢，他形成了自己的技巧。“我不喜欢大红大紫的画，色彩过于浓重会显得呆板，老百姓家的被面上常出现这样的牡丹。我的水墨画讲求有深有浅，要把牡丹的层次感以及状态体现出来，疾风摧牡丹、雨打牡丹、雪压牡丹，每一种环境下的牡丹会呈现出不同的形态，要让一幅画有故事，这是画好牡丹的关键所在。”
王志林画的牡丹大气、雍容华贵，让人一见就心生欢喜。他常常与朋友一起作画，他画牡丹，朋友画鱼，象征“富贵有余”，这些寓意很好的画作常被他的“铁杆粉丝”收藏起来。C致力文创传承中国特色文化能得到大家的认可，是王志林最开心的事。有人当面夸赞他：“王牡丹，你这幅画不错，舞姿都被画出来了。”对此，他也只是笑笑。在他心里，自己的绘画水平虽然有进步但是离师父的造诣，离自己的目标还差一截，还有很长的路要走。画家陈建军这样评价王志林：“他从上世纪80年代一直坚持到今天，还在孜孜不倦地画牡丹，精神可嘉。他的水墨和色彩运用是很多画家不及的，我身边这些年有很多收藏家喜欢他的牡丹。”
11月26日，近10名外国留学生还来找王志林学画牡丹，他所在的好客斋艺术馆已成为一个学习国画的课堂。来艺术馆学习的学生、居民不断增多，王志林则把自己的绘画技艺毫无保留地传授给大家，他也坚定了将这门艺术发扬光大的决心。“我出生在年画之乡绵竹，父母都爱作画，现在的家庭也支持我的创作，绘画让我从一个乡下小伙子变成了温文尔雅的文化人。过去是富贵人家才有财力学画画，近年来，人们生活逐渐富裕，国家也提倡文化兴国，我们迎来了创作的好时机。”
现在，王志林和他的画家朋友们还致力于开发文创产品，比如把牡丹画到圆形扇面上，一把普通的扇子因为有了牡丹而变得精致引人。“我们目前正在研究怎样把国画普及开来，也许会创作出更多的文创类小物件，让国画融入老百姓的日常生活中，让市民家中充满艺术带来的幸福感。”华西社区报记者刘福燕摄影报道文创产品——扇子人物简介王志林，年生于四川年画之乡绵竹，实力派职业画家，自幼受其父——四川老艺术家王安策的影响，酷爱书画艺术，尤其对国画牡丹情有独钟。 王志林现为四川省美术家协会会员、成都市美术家协会理事、成都市成华区美术家协会会员、成都当代工笔画研究会会员、四川东方张大千艺术研究中心研究员、益洲书画院理事、魅力四川-四川书画名人档案组委会常务理事、好客斋艺术馆副馆长。
王志林的画风、画品深受业内人士的好评和赞赏，他被誉称“西蜀牡丹王”并得到高度评价。作品曾先后参加全国书画大赛，并多次获得金、银奖。作品《富贵花开》被台湾茶文化研究院收藏，《四美图》四条屏被新加坡中国画研究院收藏。
